{"id":9311,"date":"2017-01-17T13:33:23","date_gmt":"2017-01-17T12:33:23","guid":{"rendered":"https:\/\/andrei-nakov.org\/?page_id=9311"},"modified":"2023-01-19T21:30:53","modified_gmt":"2023-01-19T20:30:53","slug":"alexandre-bogomazov","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/andrei-nakov.org\/ru\/alexandre-bogomazov\/","title":{"rendered":"Alexandre Bogomazov"},"content":{"rendered":"

\"Bogomazov\"<\/a>J<\/span>usqu’au d\u00e9but des ann\u00e9es soixante-dix, l’\u0153uvre d’Alexandre Bogomazov est rest\u00e9e ignor\u00e9e non seulement par l’histoire de l’art occidental mais aussi par celle russe et ukrainienne. \u00c0 la fin de l’ann\u00e9e 1973, gr\u00e2ce \u00e0 l’entremise de coll\u00e8gues ukrainiens de Kiev, A. Nakov pu acc\u00e9der \u00e0 l’atelier de cet artiste qui, \u00e0 l’\u00e9poque, se trouvait aux mains de sa veuve. Impressionn\u00e9 par la qualit\u00e9 proprement picturale de l’\u0153uvre futuriste de cet artiste, il en parla \u00e0 plusieurs occasions\u00a0et publia les premi\u00e8res br\u00e8ves \u00e9tudes consacr\u00e9es \u00e0 cet artiste (1973, 1977, 1992) en Europe occidentale et en Russie. Suite \u00e0 la chute du mur de Berlin, une exposition de cette \u0153uvre devint possible. Elle fut r\u00e9alis\u00e9e en 1991 au Mus\u00e9e d’art moderne de Toulouse, dont le directeur Alain Mousseigne partagea non seulement l’enthousiasme d’Andr\u00e9i Nakov pour Bogomazov mais fit tous les efforts possibles pour pr\u00e9senter cette \u0153uvre dans les mus\u00e9es. Ce fut par ailleurs la premi\u00e8re exposition posthume de cet artiste. Encourag\u00e9es par les succ\u00e8s obtenus en France, les autorit\u00e9s ukrainiennes reprirent \u00e0 ce moment le flambeau et pr\u00e9sent\u00e8rent la m\u00eame exposition \u00e0 Kiev. Depuis cette date, plusieurs publications ont vu le jour en Ukraine tandis que des \u0153uvres de cet artiste ont int\u00e9gr\u00e9 des collections publiques russes et occidentales. Le catalogue de l’exposition de Toulouse r\u00e9dig\u00e9 par A. Nakov contient entre autres la traduction du trait\u00e9 th\u00e9orique de l’artiste La peinture et ses \u00e9l\u00e9ments<\/em>, texte auquel la pertinence analytique conf\u00e8re une ind\u00e9niable importance dans l’histoire de l’art moderne.<\/p>\n

Texte consacr\u00e9 \u00e0 Bogomazov extrait du Dictionnaire d’art moderne et contemporain<\/em>, \u00e9d. Hazan, Paris, 1992.<\/p>\n

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Le parcours artistique de ce peintre ukrainien offre un des rares exemples de cr\u00e9ation futuriste pure r\u00e9alis\u00e9e en dehors de l’influence du cubisme.\u00a0 \u00e0 cette exception pr\u00e8s, son \u00e9volution s’apparente \u00e9tonnement \u00e0 celle de Boccioni-peintre.\u00a0 L’\u0153uvre de Bogomazov entre 1908 et 1914 n’a pas d\u00e9pass\u00e9 de son vivant les limites de sa ville natale, c’est pourquoi il est rest\u00e9 m\u00e9connu en dehors de Kiev jusqu’en 1973, quand certaines de ses peintures futuristes furent incluses dans l’exposition \u00ab Tatlin’s Dream \u00bb, Londres.<\/em><\/p>\n

Le chemin pictural de ce peintre d’une grande originalit\u00e9 commence avec une importante s\u00e9rie d’\u0153uvres symbolistes (portraits, paysages) et dont le style pictural se situe dans la descendance du pointillisme.\u00a0 Son sens aigu de l’expression coloriste le conduit \u00e0 r\u00e9aliser vers 1910 des \u0153uvres que l’on pourrait d\u00e9crire comme fauves ou expressionnistes.\u00a0 Elles se situent dans la descendance de l’\u00e9cole russe de Munich (Kandinsky, Jawlensky), dont les premi\u00e8res manifestations russes ont lieu dans le cadre du c\u00e9l\u00e8bre salon \u00ab d’Izdebski \u00bb \u00e0 Odessa.\u00a0 \u00c0 l’instar de Kandinsky, la cr\u00e9ation picturale de Bogomazov est anim\u00e9e par une profonde spiritualisation du visible.\u00a0 Il attribue aux formes une puissance dynamique et une charge symbolique (vitaliste) hautement subjective, ce qui lui permet de d\u00e9passer rapidement les limites de la narration descriptive de type r\u00e9aliste. Ses sc\u00e8nes urbaines et paysages de montagnes contiennent la m\u00eame charge spirituelle et une puissance dynamique qui le rapproche en touts points de la cr\u00e9ation de Franz Marc, \u0153uvre avec laquelle il n’a pourtant aucun lien direct.<\/em><\/p>\n

L’\u0153uvre de Bogomazov des ann\u00e9es 1913 \u00e0 1915 est de nature purement futuriste : on y distingue la puissance des objets \u00e9clat\u00e9s qui laissent aux formes abstraites la possibilit\u00e9 d’appara\u00eetre. En 1914, ann\u00e9e d\u00e9cisive pour l’\u00e9mancipation de sa vision plastique, Bogomazov r\u00e9dige un trait\u00e9 th\u00e9orique intitul\u00e9 \u00ab La peinture et ses \u00e9l\u00e9ments \u00bb. La tonalit\u00e9 lyrique et l’orientation philosophique de ce trait\u00e9 permettent de le rapprocher des orientations esth\u00e9tiques de Kandinsky telles qu’exprim\u00e9es dans Du spirituel dans l’art (1911).\u00a0 On doit noter \u00e9galement qu’en toute ind\u00e9pendance de Malevitch, l\u00e0 appara\u00eet pour la premi\u00e8re fois dans la th\u00e9orie picturale de notre si\u00e8cle l’image symbolique d’un carr\u00e9 noir con\u00e7u en tant que \u00ab totalit\u00e9 des signes de l’art \u00bb.<\/em><\/p>\n

Durant les ann\u00e9es 1914-1917 l’artiste effectue plusieurs s\u00e9jours au Caucase, o\u00f9 il occupe un modeste poste de professeur de dessin.\u00a0 Ceci lui permet de survivre mat\u00e9riellement et de soigner une sant\u00e9 fragile.\u00a0 Il est de retour \u00e0 Kiev au moment de la guerre civile.\u00a0 Son art et l’aura de sa personnalit\u00e9 le portent en 1922 \u00e0 acc\u00e9der au poste de professeur \u00e0 l’Institut d’art de cette ville, institution qui s’honore \u00e0 la fin des ann\u00e9es vingt par des professeurs aussi c\u00e9l\u00e8bres que Tatlin et Malevitch. Dans la deuxi\u00e8me moiti\u00e9 des ann\u00e9es vingt, Bogomazov reviendra \u00e0 une expression figurative que l’on pouvait d\u00e9finir comme post-futuriste.<\/em><\/p>\n

L’\u0153uvre la plus connue de cette p\u00e9riode s’intitule \u00ab Les scieurs de bois \u00bb. Cette composition pour laquelle on connait des \u00e9tudes pr\u00e9paratoires \u00e9chelonn\u00e9es sur plusieurs ann\u00e9es repr\u00e9sente des personnages g\u00e9om\u00e9tris\u00e9s et quelque peu d\u00e9mat\u00e9rialis\u00e9s. La charge symbolique du sujet \u00e9vidente de ces \u0153uvres r\u00e9alis\u00e9s \u00e0 la fin de sa vie, r\u00e9affirme l’une des constantes de son \u0153uvre.<\/em><\/p>\n

La peinture de cet artiste dans la p\u00e9riode 1913-1917 constitue un des sommets de la tendance symboliste futuriste et en ceci n’a pas d’\u00e9gal en Russie. Les deux seules \u0153uvres qui viennent \u00e0 l’esprit devant les meilleures peintures de Bogomazov sont celles de Boccioni et de Franz Marc.<\/em><\/p>\n

Bibl. :
\n\u2022 cat. exp. Ukrajinska Avangarda 1910 — 1930 (Avant-garde ukrainienne : 1910 — 1930),\u00a0 Mus\u00e9e d’art Moderne, Zagreb, 1990-1991 ;
\n\u2022 Alexandre Bogomazov, cat. exp. Mus\u00e9e d’Art Moderne, Toulouse, 1991.<\/p><\/blockquote>\n<\/div>\n

Bibliographie<\/a><\/h5>\n